Barocke Branntweinschale
Meldorf/Schleswig-Holstein, um 1680
Meister: Hans Boie
Die runde, gebauchte Schale steht auf drei ausgestellten Kugelfüßen. Die Schalenwandung ist mit getriebenen barocken Blatt- und Blütendekoren versehen. Seitliche befinden sich ohrenförmige Griffe. Die Buchstabengravur „TMA“ auf dem Schalenboden dürfte auf den Stifter oder Besitzer hinweisen.
Deckelhumpen des Revaler Kaufmann und Ratsherren Christian Höppener
Reval um 1680/90. Meister Paulus Schröder
Silber getrieben und teilvergoldet. Zylindrischer Korpus auf drei Kugelfüßen, die mit Blattwerk verziert sind. Scharnierdeckel mit graviertem Blütenkranz. Der ohrenförmige Henkel mit gegossenen Blüten.
Auf der Deckelmitte befindet sich eine aufgeschraubte Wappenscheibe, die das gegossenen Wappen des Christian Höppener zeigt.
Historisch bedeutender Silberbecher mit Widmung
Hagen, datiert 1806, ohne Marken
Der Becher hat eine leicht konische Form mit profiliertem Lippenrand und ist innen vergoldet. Die Wandung ist zeitgenössisch mit drei ovalen Medaillons graviert, die durch Blumengirlanden verbunden sind.
Höhe: 8,8 cm Gewicht 120 gr.
verkauft
Seltene Patene, Ende 17. Jahrhundert
Silber, ohne Marken. Auf der Fahne Wappengravur der Adelsfamilien Rüdt von Collenberg (Johann Ernst) und seiner Frau Anna Christine, geborene von Adelsheim. Beide bewohnten Schloß Bödigheim im badischen Odenwald
Meine besondere Neuerwerbung, die ich hier vorstellen möchte, ist dieser einmalige Doppelbecher aus Danzig. In Anlehnung der bekannten Faustbecher/Tummler oder sogenannter Stehaufbecher entspricht dieser Danziger Bechertypus jedoch nicht ganz den vorgenannten Stücken. Der Doppelbecher besteht aus zwei einzelnen Becherhälften, die jeweils einen abgeflachten Boden haben und somit keine Stehauf-Funktion aufweisen können. Sie bleiben seitlich liegen wenn man sie kippt.
Vom Gebrauch her kommt dieser Becher den Doppelfaßbechern am nächsten. Dieser Typus taucht am häufigsten in Nürnberg und Augsburg auf und ist vornehmlich um die Mitte des 17. Jahrhunderts gefertigt worden. Hier sind zwei identisch gearbeitete Becher ineinandergesteckt. Ihre Verwendung dürfte als Freundschaftsbecher dienen oder passender, als Geschenk für ein Hochzeitspaar.
Deckelkrug aus dem Besitz der von Flotow, 350 Jahre im Familienbesitz
Lübeck, um 1650. Meister Markus Jeger
Silber getrieben und gegossen, graviert.
Nahezu zylindrischer Korpus auf wulstigem Standring. Breiter ohrenförmiger Griff mit olivenförmigen Daumenrast. Der Deckel ist stufig gearbeitet und mittels Scharnier am Korpus verbunden.
Gestempelt auf der Bodenunterseite mit der Stadt- und Meistermarke.
Höhe: ca. 19,5 cm. Gewicht: 908 gr.
Ein einzigartiges Stielkännchen aus (Bad) Oldesloe
Das seltene kleine Ensemble eines kleinen Stielkännchens repräsentiert einen Typus des deutschen Gebrauchssilbers, der sich ausschließlich in Dänemark und dem heutigem Schleswig Holstein nachweisen lässt. Erste Stücke sind bereits vor 1700 entstanden. Der Korpus ist bauchig, der Griff aus Silber. Was für eine Verwendung auf ein Kaltgetränk schließen lässt, denn ohne Isolierung wäre es kaum anzufassen. Alle nachweisbaren Gefäße stehen auf drei Beinen. Manchmal sind sie mit einem Deckel versehen. Die Bezeichnung in der Fachliteratur ist unterschiedlich. Mal Sahnekännchen, als Wöchnerinnenterrine oder Breischüssel für Säuglinge.
Die Herstellung solcher Talerdosen lässt sich regional sehr gut eingrenzen. Denn ausschließlich gab es solche Gefäße der Silberschmiede im westlichen Schleswig-Holstein. Nicht alle erhaltenen Dosen sind mit Marken versehen, mitunter auch nur mit einer Inschrift oder nur einem Meisterzeichen. Eine Besonderheit ist meine hier vorgestellte Dose, denn sie trägt einwandfrei das Beschauzeichen von Itzehoe und die Meistermarke des Silberschmieds. Zudem ist sie zu Beginn des 18. Jahrhunderts entstanden, also in einer relativ frühen Epoche dieser etwas 100 Jahre währenden Tradition.
Auf vielen alten Silbergegenständen findet sich – neben der Meistermarke, dem städtischen Kontrollstempel und anderen Zeichen – eine eingeritzte sägeartige Linie. Diese Linie, eben der Tremolierstrich zeigt an, dass hier der zünftige oder obrigkeitliche Probiermeister Silber entnommen hatte, um dessen Feingehalt zu prüfen.
Gold und Silber sind in reinem Zustand zu weich, als dass sie gut bearbeitbar wären. Härtende Zusätze sind nötig: zur Hauptsache Kupfer für Silber, Silber für Gold (wobei die Antike in ihrer Vorliebe für rotes Gold auch hier Kupfer beimengte). Schon das entfernteste Altertum kannte die Notwendigkeit des Legierens, wusste die praktisch günstigsten Verhältniszahlen und vermochte den Silberanteil am fertigen Stück zu prüfen, wie archäologische Funde ergeben haben.
Die beiden, auch in literarischen Dokumenten überlieferten alten Probiermethoden gehen „nach Strich und Stich“ vor. Das heißt, man machte einerseits die Prüfung „auf dem Stein“ (Strichprobe), andererseits „auf der Kupelle“ (Stichprobe, Feuerprobe). Mit der letztgenannten Art hängt der in Rede stehende Tremolierstrich zusammen, der gelegentlich auch bloss in einem wohl etwas tiefer eindringendem einzigem Stich bestand.
In diesem Beitrag möchte ich über die kleinen saucieren förmigen silbernen Schalen schreiben, die bei uns in Deutschland zu finden sind und über deren Verwendung es unterschiedliche Aussagen gibt. Hierüber fand ich im Internet aus dem englischen einen Beitrag, den ich ergänzt wiedergeben möchte.
Diese genialen Stücke wurden entwickelt, um Babys und Kranken weiche Nahrung und Flüssigkeiten zuzuführen. Das Pap-Boat hat eine „Boot“ -förmige Form mit einer sich verjüngenden Lippe.
Als ich zum ersten Mal ein Beispiel aus Wien sah, bemerkte ich, dass die Schale mit Griff gemacht wurde, und mich an eine kleine Sauciere erinnerte.
Eins meiner Lieblingsstücke in meiner Privatsammlung ist…
ein um 1610 entstandener silber-vergoldete Deckelkrug. Er stammt aus Weilheim in Oberbayern und wurde von „des Klosters Goldschmieds Meister“ Philipp Schmidt gefertigt. Der kleine Deckelkrug ist für die Zeit typisch mit Schweifwerk und geflügelten Engelsköpfen verziert. Er ist teilvergoldet und vorzüglich erhalten.
Wann und wie ist er in meine Sammlung gelangt?
Vor einigen Jahren entdeckte ich ihn auf einer süddeutschen Auktion. Mir gefiel seine relativ geringe Größe und der gute Erhaltungszustand. Lt. Beschreibung war er mit einer (ungedeuteten) Stadt- und Meistermarke gestempelt. Das klang zunächst einmal spannend und ich spürte das hier ein interessantes Geheimnis zu lüften ist. Kurzum, ich erwarb das Stück und begann zu forschen.
Was fasziniert mich an diesem Objekt?
Wie schon oben angesprochen sein wunderschöner Erhaltungszustand und seine Geschichte. Die ausgewogenen Proportionen strahlen eine Vollkommenheit aus, wie sie nur ein sehr guter Goldschmied entstehen lassen konnte. Stilistisch ist der Krug eindeutig dem süddeutschen Raum zuzuweisen. Vergleiche gibt es in Augsburg aber auch in Ulm.
Die Stadtmarke, drei Türme, kommt nur in ganz wenigen süddeutschen Städten, wie Burghausen oder Weilheim, vor. Zur Goldschmiede beider Städte gibt es kleine Abhandlungen. Schließlich wurde ich in Weilheim fündig. Für die Zeit um 1600 kommt nur der Goldschmied Philipp Schmidt in Frage was mit den Initialen des Meisterzeichens übereinstimmt. Somit konnte ich erstmals seine Meistermarke nachweisen. In einem Beitrag von Stadtpfarrer Johann Damrich über die Alt Weilheimer Goldschmiede wird Philipp Schmidt als einer der überragenden Meister erwähnt.
Weitere Forschungen brachten interessantes zu Tage. Dr. Georg Hager verfasste 1894 „Die Bautätigkeit und Kunstpflege im Kloster Wessobrunn und die Wessobrunner Stuccatoren.“ Hier findet sich auf Seite 304 und 305 der folgende Hinweis. „Volgents, so hat auch Herr Prälath de Anno 1612 bei vorgedachten des Closters goltschmidt Meister Philipp Schmidt in Weilheim angefrimt und machen lassen zwcen ganz silberne ärm…..“ (wohl ein Armreliquiar)….. „Mer dem 20. November des obbemelten 1612. Jars von dißem goltschmidt erkaufft ein silbernes vergultes Kähntlein und 12 ineinander gesetzte hofpecherl. Bei dem silber vergoldetenem Käntlein (Käntlein, die alte Bezeichnung für Krug/Humpen) dürfte es sich zweifelsfrei um meinen Deckelkrug handeln, der für das Kloster Wessobrunn angeschafft wurde. Eine ehemals im Deckel eingelassenen Wappenscheibe, womöglich die des Klostervorstehers, ging im Laufe der Jahrhunderte verloren.
Abt Gregor II Prugger war von 1607-1655 Vorsteher. Er förderte durch reiche Aufträge an die Gold- und Silberschmiede in München, Augsburg und Weilheim die Bestände der Sakristei, die Verzierung der Reliquien und die Tafelausstattung. Lit: Germania Sacra. Historisch statistische Beschreibung der Kirche des alten Reiches, Folge 39. Das Bistum Augsburg und die Benediktiner Abteil Wessobrunn, Verlag de Gruyter 2001, Seite 412.
Im Zuge der Säkularisation wurde das Kloster 1803 aufgehoben. Das Silber musste an das zuständige Münzamt in München geschickt werden. 1810 riss man die Klosterkirche wegen Baufälligkeit ab. Große Teile der Klostergebäude wurden als Materialreservoir ausgeschlachtet, um die abgebrannte obere Stadt in Weilheim wieder aufzubauen. 1861 rettete der Münchener Historiker Johann Nepomuk Sepp die verbliebenen Bauten, indem er einen Teil der Anlage kaufte. Der freistehende Glockenturm überlebte die Säkularisation nur deshalb, weil die nebenan liegende Wessobrunner Pfarrkirche keine Glocken hat.
Wenn mein Lieblingsobjekt antworten könnte, was würde ich es fragen?
Zum einen hätte ich gern dem Goldschmiede bei der Entstehung dieses Kruges zu gesehen, zum anderen hätte ich gern gewusst welcher Verwendung ihm die letzten 400 Jahre zugekommen ist. Wer hat ihn alles gesehen und durfte ihn sogar in die Hand nehmen?
Belastungsstempel, Steuerstempel und Einfuhrpunzen auf altem Silber
Wer sich mit altem Silber und deren Marken beschäftigt, dem werden sicherlich schon die in vielen Varianten vorkommenden kleinen Stempelungen aufgefallen sein, die mit der eigentlichen Stempelung, der Stadt- und Meistermarke, in manchen Städten zusätzlich auch der Jahresbuchstabe, wenig gemein haben. Silberarbeiten, vor vielen hundert Jahren entstanden, gelangten in andere Regionen, sprich Länder, wo sie dann einer Nachstempelung oder Besteuerung unterzogen wurden.
Gelegentlich begegnet man auch Silberarbeiten, die neben der originalen Stadt- und Meistermarke eine moderne 800, Halbmond und Krone als Stempelung aufweisen. Hier wurde das Stück nachgestempelt. Ursache kann eine Unsicherheit des Besitzers sein, der mit der originalen Stempelung einer Stadt- und Meistermarke nichts anfangen konnte und das Stück einem Juwelier zeigte. Nach Prüfung auf deren Feingehalt stempelte er das Stück nach heutigem geltendem Recht nach.
Randbemerkung: Auch diese kleinen, wie wir sagen, Repunzierungen, wurden gefälscht. Sie tauchen auf falschen Silberarbeiten auf und sollen dem Stück dem Anschein geben, dass es schon vor langer Zeit existierte und einer zeitgenössischen Repunzierung unterzogen wurde.